Vor 40 Jahren trugen wir noch traditionelle koreanische Kleidung! Heutzutage ist es ein Uniqlo-T-Shirt und eine Chanel-Jacke mit einer Fendi-Tasche. Seoul ist zu einer sehr, sehr trendigen Stadt geworden, und alles ändert sich so schnell, erzählt mir die koreanische Modedesignerin Demi Choonmoo Park, während wir in ihrem Showroom in Apgujeong-dong sitzen, umgeben von Regalen mit ihren abstrakten, architektonischen Kreationen.
Park, der schwarz lackierte Fingernägel hat und eine modifizierte Liza Minnelli-Frisur aus der Mitte der Periode trägt, ist seit den frühen 1990er Jahren ein berühmter Avantgarde-Designer in Südkorea. Es ist mein erster Tag in Seoul, und sie erklärt mir die lokalen Sitten, gekonnt übersetzt von ihrem 30-jährigen Sohn und Geschäftspartner Mo Choi, eingekuschelt in ein schwarzes T-Shirt und eine dunkle Tom Ford-Sonnenbrille.
Sie beschließen, mich auf eine kurze Tour durch ihre Nachbarschaft mitzunehmen, bevor wir uns zum Mittagessen im Grano niederlassen, einem modischen italienischen Restaurant (italienisches Essen gibt es überall in Seoul, werde ich gleich erfahren) mit einer Beverly Hills-würdigen Außenterrasse. Tatsächlich beschreibt Mo das Viertel als Los Angeles (das Gelände; die wilde Mischung der Baustile; der Parkservice) trifft auf Tokio (lange, von Bäumen gesäumte Einkaufsstraßen; ein unstillbarer Appetit auf Designerlabels).
Erste Eindrücke, basierend auf einem Abend, an dem ich aus den Fenstern meines Zimmers im 21. Stock im Park Hyatt starrte, selbst ein Design-Triumph der japanischen Firma Super Potato: Seoul ist eher silbrig und aufsteigend als konventionell hübsch. Aber was ihr an einer einheitlichen Ästhetik fehlt, macht sie mit einem spektakulären Engagement für die Zukunft in Kunst und Architektur wett.
Beweise dafür, dass dies der Moment für Seoul ist? Jeder von Phillip Lim bis Tory Burch kann anscheinend nicht schnell genug riesige, ehrgeizig gestaltete Außenposten eröffnen; Prada arbeitete mit OMA von Rem Koolhaas zusammen, um ihren Prada Transformer zu entwickeln, eine 20 Meter hohe Stahlkonstruktion, die bei ihrem Debüt im Jahr 2009 eine internationale Gruppe von Gaffern anzog; und vielleicht am aufschlussreichsten von allen, Rain, das schlapphaarige koreanische Popphänomen und Stilikone, wurde kürzlich als Zeit Leserumfrage der 100 einflussreichsten Menschen der Welt.
Einige Beobachter haben Seouls Besessenheit von High-End-Produkten, die von neuem Geld und einer aufstrebenden oberen Mittelschicht angetrieben wird, mit dem japanischen Hunger nach coolen Konsumgütern verglichen und Seoul das neue Tokio genannt. Und Seoul hat tatsächlich über 9 Millionen Einwohner (verteilt über 235 Quadratmeilen), von denen viele anscheinend ständig auf der Suche nach Rodarte and the Row sind.
Aber die Stadt scheint mir auch mit Peking oder Shanghai gemein zu sein, wo die unersättliche Sehnsucht nach Stil einen fast befreienden Charakter hat, als ob alte Regeln, wie man sich kleiden und handeln muss, zugunsten eines neuen Lebensstils abgeworfen werden living, ein Streben nach Selbstbestimmung in Lederhosen und Glitzer-Cardigans. (Diese Sehnsucht nach Freiheit, ob nach Kleidung oder nicht, kann nicht nebenbei auch einen Kampf für erweiterte bürgerliche Freiheiten und eine größere Rolle der Frauen in der Gesellschaft umfassen – aber das ist eine andere, viel kompliziertere Geschichte.)
Ich bin seit langem fasziniert von den weitreichenden Auswirkungen, die eine starke, scheinbar irrationale Liebe zum Bekommen und Ausgeben auf eine ehemals engstirnige Kultur haben kann, daher bin ich zutiefst neugierig auf dieses neue, viel diskutierte Seoul. Ich kann meine Aufregung kaum zügeln, als Mo und seine Mutter mich durch Straßen ohne Fußgänger führen – etwas anderes, das mit L.A. gemeinsam ist – aber voller Läden, vollgestopft mit Ersatz-Birkins, die in einem Aufruhr von Farben dargestellt sind. Hier Geschäfte mit Namen wie W Konzept Rot bieten koreanische Interpretationen britischer Schulranzen und abgehackte graue Sweatshirts mit perlmuttgeknöpften Schulterklappen und eine Straße mit dem Spitznamen Rodeo Drive ist die Heimat eines beliebten Lochs in der Wand, in dem Ballerinas für 20 US-Dollar pro Paar verkauft werden.
Nach dem Mittagessen fahren wir in das von Geschäften übersättigte Viertel Cheongdam-dong und Boon the Shop, eine koreanische Modeboutique, die so glorreich ist, dass ich buchstäblich den Atem halte. (Diese starke Aufnahme von Sauerstoff wird in Seoul oft vorkommen, wo die atemberaubende Auswahl an Waren selbst die am wenigsten angesehenen Waren plötzlich verzweifelt begehrenswert erscheinen lässt.)
Es ist Boon the Shop – Sie wissen schon – wie Felix the Cat, Kyungho Ian Kwon, der Creative Director des Ladens, erklärt und mir eine kurze Tour gibt. Margiela und Libertine; Gareth Pugh und Vionnet – alle werden um ein Atrium herum ausgestellt, in dem eine riesige Skulptur des französischen Künstlers Jean-Michel Othoniel mit dem passenden Namen Elfenbein Doppelkette . In diesem Laden geht es nicht um Chanel und Dior, nicht darum, was andere Leute tragen, sagt Kwon, und tatsächlich sehe ich in einer Gegend, die er Confident Day Life nennt, einen Marni-Mantel, der elegant ist, obwohl er aus geflochtenem Stroh zu sein scheint.
Kwon, der in leicht schlaffen Rick Owens Cordhosen erstrahlt, eine Chrome Hearts Kette um den Hals geschlungen, nimmt mich mit auf einen kurzen Spaziergang, um ihn zu besuchen Boon the Shop Herrenladen , auf dem Weg vorbei an der Seouler Niederlassung von Verchromte Herzen , eine sexy/Gothic-Extravaganz, die so massiv und verführerisch ist, dass, wie er mir sagt, japanische Käufer regelmäßig dorthin pilgern.
In Boons Herrenladen bewundere ich einen Rucksack in Leopardenoptik mit verspiegelten Kacheln von MCM, dem deutschen Accessoires-Haus, das kürzlich von einer südkoreanischen Firma gekauft wurde und ein spektakulär erfolgreiches zweites Leben erlebt.
Kwon und ich steigen in ein Taxi – Taxis gibt es reichlich und billig, eine gute Sache in einer so weitläufigen Stadt – und fahren zum Dosan Park, einer langen Straße, die vor Anker liegt Hermes und Rick Owens . (Owens hat aus unerfindlichen Gründen eine überlebensgroße Statue von sich selbst in seinem Pariser Laden aufgestellt. Hier ist es zumindest nur eine Büste.) Jede Annahme, dass ein Hermès wie jeder andere ist, wird zunichte gemacht, wenn Sie im die untere Ebene des Ladens, wo eine faszinierende Ausstellung von Hermès-Archivstücken - Reitpflanzen und Uhren - ausgestellt ist; glänzende Stiefel und silberne Tassen – ist in Joseph Cornellesque Tableaus arrangiert und in den Fenstern baumartiger Säulen versteckt. (Diese Arrangements sind so eindringlich, dass ich in meinem fiebrigen Jetlag-Zustand in dieser Nacht davon träume.) Die Schrift an den Wänden mag auf Koreanisch sein, aber die Objekte sprechen die universelle Sprache des Begehrens.
Dosan Park ist die Madison Avenue von Seoul, wenn diese Straße von architektonischen Experimenten gesäumt wäre. Kwon beschreibt die Läden hier wie zusammengeworfene Streichholzschachteln. Bei der Ann Demeulemeester Laden zum Beispiel ist die Außenseite mit Gras bedeckt. Du steigst eine steile Steintreppe zwischen zwei bemoosten Wänden hinab nach Tom Greyhound unten , eine unterirdische Nische mit Perlen besetzten Ashish-Minikleidern aus London und klaren Perspex-Flügelspitzenschuhen. Beim Tägliche Projekte , ein Tischtennistisch begrüßt Sie am Eingang (der sich im zweiten Stock befindet); im Inneren befinden sich Geldbörsen, die wie riesige silberne Lippen geformt sind.
An dieser Stelle wird selbst der am wenigsten schlaue Käufer bemerkt haben, dass koreanische Modeliebhaber eine Besessenheit von den feinsten und exklusivsten europäischen und amerikanischen Labels haben. Aber sind Sie wirklich so weit gereist, um Céline und Chloé zu noch höheren Preisen als in den USA einzukaufen, wenn auch mit großartiger Wirkung?
Auf der Suche nach einheimischen Marken fahre ich nach Garosugil, von dem Kwon mir versichert, dass es herrlich trendy und voller lokaler Boutiquen ist. Wie bei jedem anderen Ziel, das ich während meiner Zeit in Seoul aufsuchen werde, komme ich mit dem Auto an (persönlich bin ich nicht geneigt, die U-Bahn auf einer so kurzen Fahrt zu beherrschen, obwohl sie dem Ruf nach ausgezeichnet ist) und muss den Taxifahrer übergeben einen Zettel mit meinem Ziel auf Koreanisch. Dieses System hat deutliche Nachteile: Wenn Sie z Hyundai Kaufhaus und entscheide auf halbem Weg, dass du lieber zuschlägst Supernormal , können Sie dem Fahrer diese Tatsache nicht vermitteln.
Da Kwon darauf bestanden hat, dass jeder auf Garosugil Englisch spricht (Du wirst schon gut sein!) bin ich überrascht von dem, was ich finde. Vielleicht ist etwas an mir zutiefst einschüchternd, aber aus welchen Gründen auch immer, in keinem Geschäft spricht jemand ein Wort in meiner Muttersprache, und mancherorts verweigert man sogar die Herausgabe einer Visitenkarte. Dieser völlige Mangel an Kommunikation hindert mich nicht daran, Garosugil zu genießen, eine lustige Gegend mit Straßencafés, Vintage-Läden und Straßenverkäufern, die alles verkaufen, von Hippie-Schmuck bis hin zu pastellfarbenen Seifen in Hasenform.
Im schicken Hemdenladen spricht keiner ein bisschen Englisch Victoria Bay , obwohl an die Wand gekritzelt ist: In der traditionellen Nähtechnik der Hemden, die wir für Frauen machen, geben wir unser Bestes, um die besten Hemden zu machen. Und tatsächlich sind die Blusen, weich und schlaff und mit interessanten Wendungen und Details, wunderschön. Beim Karamellauswahl es gibt champagnerfarbene Tanks mit Perlenausschnitten; beim Mogool Hutmacherei, ein blau-weiß gepunkteter Hut, auf halbem Weg zwischen einer übergroßen Baseballkappe und einer Cloche, kostet etwa 130 US-Dollar. Hinter einem Restauranthof entdecke ich den Wiederverkaufsladen ILMO , wo der seltenste Vogel, Azzedine Alaïa im Angebot, gesichtet wird – es ist nicht koreanisch, aber mit 50 Prozent Rabatt ist ein ärmelloses kastanienbraunes Skaterkleid zu schade, um darauf zu verzichten. (Oder doch? Leider sind es immer noch rund 2.000 US-Dollar.)
Viele koreanische Modeboutiquen bieten die scheinbar diesjährige Version der Nationaltracht an – ein Kleid mit einem Baumwollstrickoberteil und einem langen Tuturock aus Tüll – normalerweise für weniger als 100 US-Dollar. Dieser Artikel taucht in Hülle und Fülle bei der leider benannten auf Sophie Powderrooms Paris (ein Spitzname, der jedoch im Vergleich zu dem leicht widerlichen, völlig verrückten Z.I.T. von Zoom in THE verblasst).
Obwohl mir gesagt wurde, dass es in dieser Gegend nachts noch kühler ist – und viele Geschäfte haben bis 22 Uhr geöffnet, ein weiterer Pluspunkt für Akquisitionswillige – bin ich um acht wieder im Park Hyatt, im Delirium vor Jetlag, aber dennoch voller Vorfreude der vor uns liegende Tag.
Am Samstag treffe ich Michael Reyes und seinen Partner Aidan Cowling draußen am Steinbrunnen Shinsegae , eines der wenigen noch erhaltenen Kaufhausgebäude aus der Vorkriegszeit. Die beiden, beide Ende zwanzig, kamen aus Toronto, um einige Jahre Englisch zu unterrichten. In Kanada gab es nichts für uns, sagt Reyes, eine aufstrebende Kunstautorin mit einem schwarzen Ohrstecker in jedem Ohr, als wir uns auf den Weg machten, die Schmuckabteilung zu erkunden. Ich verliebe mich in einen 8.000-Dollar-Anhänger des südkoreanischen Hauses Minetani, eine Kombination aus Diamanten und weißen Saphiren, die in einer floralen Plakette angeordnet sind, die an frühe Cartier erinnert.
Die spektakuläre Eleganz dieses Colliers steht im krassen Gegensatz zu unserem nächsten Abenteuer: einem Spaziergang durch das knallige, dicht gedrängte Myeong-dong, eine Fußgängerzone, in der dennoch gelegentlich ein Auto durchfährt und dein Leben bedroht. Es ist eine ausgelassene Straßenlandschaft voller Kinder und voller Tische, die mit falschen Fendis und vorgetäuschten Pradas ächzen. Plötzlich fragt Cowling einen Mann in einem Garfield-Kostüm nach dem Weg – es scheint, dass es in der Nähe ein Katzencafé gibt, eine typisch südkoreanische Institution, die die Jungs meiner Meinung nach unbedingt sehen müssen. Es befindet sich im vierten Stock eines Gebäudes, und ich bin zufrieden, an diesem Ort nur durch das Glas zu blicken, wo Sie Ihre Katzenfreundin mit anderen Tieren zum Herumtollen bringen können, während Sie einen Kaffee schlürfen. (Es gibt auch Hundecafés, sagt Cowling, und die sind viel hektischer.) Dann gesteht er, dass seine eigenen ironischen Lieblingskneipen die einzigartigen südkoreanischen Restaurants sind, die als bekannt sind Anna Haus , dessen skurriles Cottage-Dekor an Puppenhäuser aus der viktorianischen Zeit erinnert, die mit Anne von Green Gables . (Es stellt sich heraus, dass die mutige Waisenheldin des Romans, die rothaarige Anne, wie sie hier genannt wird, in Südkorea eine anhaltende Popularität hat, die mit der von Jerry Lewis in Frankreich konkurrieren kann.)
Leider gibt es kein Ann House in der Nähe, also fahren wir zum Samcheong-dong gil, einem Boulevard in der Nähe des Gyeongbokgung-Palastes, wo wir einen Laden namens . besuchen Koreanisches Museum für traditionelle Volkstrachten das ist überhaupt kein Museum, sondern wird ein traditionelles maßgeschneidertes Produkt erstellen und an Sie versenden Hanbok , Koreas hoch taillierte, gesponnene Seidenversion des Kimonos. Elegante Holzschränke mit Schrauben in allen erdenklichen Farben und Seidenschweren säumen den Laden, und ein Foto von Hillary Clinton ziert eine Wand. Aber dieser altmodische Ort ist eine Anomalie in Sagan-dong. Viel typischer ist ein Laden wie MenüNsauce , wo ein leuchtend orangefarbenes Baumwollkleid etwa 400 US-Dollar kostet, oder Z. I. Galerie , von der südkoreanischen Schauspielerin Zia Kim, die in dieser Saison apfelgrüne Seidenmäntel mit orangefarbenem Besatz und Musselinblusen, die mit winzigen Perlenknöpfen geschlossen werden, trägt.
Reyes und Cowling bevorzugen ein erschöpfendes, wenn auch anstrengendes Tempo, also besuchen wir einen grob behauenen Ort namens Korea-Papier , im Stadtteil Insadong, wo Garben direkt von der Rinde zum Verkauf angeboten werden, weit entfernt vom coolen Südkorea, aber irgendwie noch cooler dafür. Unser nächster Halt ist das äußerst schäbige aber faszinierende Dongmyo Volksflohmarkt , in der Nähe des brandneuen von Zaha Hadid entworfenen Dongdaemun Design Plaza & Park, dessen helles Dach im doppelten Sinne des Wortes ultragrün ist. Auf dem Freiluftmarkt sind antike Tintenpinsel mit Jade und Türkis für wahnsinnig billige 10 Dollar (ich kaufe einen Haufen für Geschenke, konnte mich aber bis zum jetzigen Zeitpunkt von keinem davon trennen). Cowling will mir den Cheonggyecheon Stream zeigen, eine versunkene Version von Manhattans High Line, auf der Paare flanieren. Bin ich verrückt oder sind viele dieser Paare gleich gekleidet? Die Burschen lachen und sagen mir, dass dies ein südkoreanisches Phänomen der Extraklasse ist – dass sich Verliebte wie Zwillinge kleiden, und es hat sogar einen Namen: Pärchen-Look.
Ich möchte zu den berühmten gehen Dongdaemun-Nachtmarkt , das, wie ich es verstehe, um 2 Uhr morgens wirklich rockt. Obwohl es erst neun ist, hüpft der Markt (eigentlich eine Reihe riesiger, lagerhausähnlicher Einkaufszentren mit allem, was von Schuhen über Koffer, Leibchen bis hin zu Mänteln reicht). Hier wähle ich unter den supergünstigen Klamotten meine eigene Version von Seouls Tüll-Tutu mit glücklicherweise einem Kordelzugbund (die Kleidung fällt hier klein aus), die etwa 54 US-Dollar kostet, von einem Stand namens Primus.
Sie haben sich einen Hot Spot ausgesucht! sagt Mun-Soo Kwon, als wir uns am Sonntag in der Rose Bakery im Ehrfurcht gebietenden treffen Wie Jungs in Hannam-dong, Seouls neuestem wiederentdecktem Viertel, das vor fünf Jahren als Äquivalent zu Manhattans Meatpacking District beschrieben wurde. (Nämlich gegenüber von Comme hat ein Gebäude, das eine Firma namens Dada Associates beherbergt, ein rosa Schwein auf dem Dach.) Kwon lebte in den Vereinigten Staaten und arbeitete für eine Reihe von Designern; Jetzt ist er nach Hause gekommen, um seine eigene Linie zu gründen. Heute sieht er unglaublich gut aus in Comme-Windelhosen und Cutaway-Jacke.
Der Comme Store (sieben Etagen, die durch fünf Tunnel verbunden sind) befindet sich direkt vor dem Leeum, dem Samsung Art Museum, dessen drei Gebäude von Mario Botta, Jean Nouvel und Rem Koolhaas entworfen wurden. Aber es bleibt keine Zeit, diesen renommierten Tempel der zeitgenössischen Kunst zu betreten! Stattdessen rollen wir zurück zum Mittagessen (italienisch, was sonst?) Galerie , Seouls Antwort auf Bergdorf Goodman. Obwohl wir ein bisschen Schwierigkeiten haben, es zu finden, besteht Kwon darauf, dass ich es sehen muss Space Mue , und er hat recht. Ein riesiger Bildschirm an der Wand prägt flüchtige Pixel auf einen beigefarbenen Lanvin-Mantel; eine Strickjacke der britischen Kultmarke Marcus Lupfer trägt goldene, paillettenbesetzte Hummer auf den Taschen.
An meinem letzten Tag in Seoul werde ich endlich mit einem koreanischen Mittagessen von Kuho Jung verwöhnt, dessen Linie Hexa von Kuho ich während der New York Fashion Week in der Park Avenue Armory sehen durfte. Mr. Kuho, wie ihn alle nennen, trägt eine elektrisch-grüne Schultasche, die er gerade in Hongkong gekauft hat, und trägt eine dicke Nerd-Chic-Brille. Er lebte jahrelang in New York City, und wir erinnern uns an Manhattan in den 1990er Jahren.
Ich weiß, dass Herr Kuho mich mitnehmen will 10 Corso Como , und es hat meine ganze Kraft gekostet, diesen Tempel der kaufmännischen Freuden nicht früher auf meiner Reise zu betreten. Endlich ist das Mittagessen vorbei und wir sind bereit, die gepunkteten Portale des Ladens zu passieren. Ich war im Mailänder Flaggschiff, und es ist zu Recht berühmt, aber das... nun... diese ist was anderes. Das ganz in Weiß gehaltene Interieur ist die perfekte Kulisse für sowohl offensichtliche (Alaïa, Marni, et al.) als auch weniger bekannte Waren – Kuhos Kleidung ist hier, einschließlich einer verkürzten Jacke mit einem dicken Gummirückengürtel. Ich bin vernarrt in eine Reihe von Vintage-Krokodil- und Alligator-Geldbörsen von einem Designer namens Dylan Ryu , der Chanel- und Dior-Taschen auf dem Markt Porte de Clignancourt in Paris und der Portobello Road in London findet und sie dann kunstvoll mit Bändern und Abzeichen schmückt.
Kuho und ich fahren hinüber nach Mapo-gu, einer Gegend in der Nähe der Hongik-Universität mit einer Schar kleiner Geschäfte, die sich auf Leder und Jeans spezialisiert haben, um die lokale Studentenbevölkerung zu bedienen. Es ist ein flaches Viertel, weit weg von den gläsernen Türmen, die Seoul typischerweise ausmachen, und die Boho-Bewohner könnten für Williamsburger durchgehen, aber für den Überfluss an Vuittons – echt? Fälschung? – baumelnd an ihren schwarzgekleideten Armen. Wir besuchen Markt M , ein Geschäft, das für seine einfachen Holzmöbel bekannt ist. Beim Entlang , der Eingang aus grob behauenem Zement weicht einer Fülle von karierten Hosen und übergroßen Argyle-Pullovern. Wenn es Zeit für eine Pause ist, schlage ich schüchtern ein Ann House vor – ich würde gerne eines sehen, bevor ich gehe, sage ich und bin erstaunt, dass Kuho noch nie davon gehört hat. Aber Beharrlichkeit – und Hilfe von einem Smartphone – macht eine Filiale mitten im Herzen dieses ungewöhnlichen Hipster-Viertels ausfindig.
Ann House entpuppt sich als zuckerhaltiges Arbeitszimmer im zweiten Stock eines Bürogebäudes. Wir nennen das Princess Style, erzählt mir Kuho. Alle anderen Gäste sind Mädchen im Teenageralter; wir sitzen auf rosa-weiß geblümten Sofas und essen zuckerhaltige Kuchen – gratis zu den zuckerhaltigen Getränken – in unserem eigenen kleinen Zimmer, wo ein rosa Mickey-Mouse-Fan auf dem Tisch summt und ein Kronleuchter mit lila Plastikkristallen für Beleuchtung sorgt . Als wir aus dem Fenster auf die vorbeiziehende Szene blicken – junge Liebende, die überschwänglich im Pärchenlook gekleidet sind; Trendsetter mit abgehackten Haarschnitten – Kuho sinniert darüber, dass Orte wie dieser schnell in einer sich verändernden Landschaft des aufstrebenden, schlanken Seoul verschwinden. Jedes Mal, wenn ich eine bekannte Straße entlang gehe, gibt es neue Geschäfte, neue Restaurants, die ich noch nie gesehen habe, sagt er. Du gehst für ein paar Wochen weg und Seoul verändert sich komplett.
Bleibe
Park Hyatt Seoul 995-14 Daechi-dong, Gangnam-gu; 877/875-4658; park.hyatt.com ; verdoppelt sich ab 320 US-Dollar.
Essen
Anna Haus 3-367 Seogyo-dong, Mapo-gu, 82-2/335-0656.
Geschäft
Ann Demeulemeester 650-14 Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 3442-2570.
Boon the Shop 82-3 Cheongdam-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 542-3864.
Boon the Shop Herrenladen 599 Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 542-8896.
Verchromte Herzen 82-6 Cheongdam-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 3443-0055.
Wie Jungs 739-1 Hannam-dong, Yongsan-gu; 82-2/749-1153.
Tägliche Projekte 1-24 Cheongdam-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 3218-4075.
Dylan Ryu Atelier Suite 202, 56-9 Cheongdam-dong, Gangnam-gu; 82-1 / 2260-4960.
Galerie 515 Apgujeong-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 3449-4114. Hyundai 429 Apgujeong-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 547-2233.
ILMO 535-13 Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 515-0970.
Koreanisches Museum für traditionelle Volkstrachten 74 Sagan-dong, Jongro-gu; 82-2/734-9477.
Korea-Papier 101 Pagodengebäude, Insadong, Jongro-gu; 82-2/734-1881.
Karamellauswahl Garosugil, Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 545-9244.
Maison Hermès Dosan Park 630-26 Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 542-6622.
Markt M 328-27 Seogyo-dong, Mapo-gu, 82-2/337-4769.
Entlang 330-14 Seogyo-dong, Mapo-gu, 82-2/324-7662.
MenüNsauce 70 Palpan-dong, Jongro-gu; 82-2/723-2777.
Mogool 545-10 1F Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 3445-6264.
Rick Owens 651 Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 516-2217.
Shinsegae 52-50 Chungmuro 1-ga, Jung-gu; 82-2 / 310-5384.
Sophie Powderrooms Paris Garosugil, Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 518-3645.
Space Mue 93-6 Cheongdam-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 541-3633.
Supernormal 80-1 Cheongdam-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 511-0991.
10 Corso Como 79 Cheongdam-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 3018-1010.
Tom Greyhound unten B1 650-14 Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 3442-3696.
Victoria Bay 546-1 Sinsa-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 547-0420.
W Konzept Rot 159 Samseong-dong, Gangnam-gu; 82-2 / 565-8477.
Z. I. Galerie 177-18 Gahoe-dong, Jongno-gu; 82-2/739-1241.
Park Hyatt, Seoul
Dieser 24-stöckige Glasturm liegt südlich des Han-Flusses in der Nähe des COEX-Kongress- und Einkaufszentrums und ist für Seouls Neureiche und Geschäftsreisende geeignet. Das schlichte, minimalistische Interieur – sowohl in den öffentlichen Bereichen als auch in den 185 Zimmern – ist luftig und von koreanischen Antiquitäten durchzogen. Die Gästezimmer mit ihren raumhohen Fenstern, polierten Holzböden und Kopfteilen sowie Badewannen und Duschkabinen aus rauem Granit haben eine Art Frank Lloyd Wright-trifft-Zen-Meisterästhetik; alle verfügen über luxuriöse Extras wie Bang & Olufsen Stereoanlagen, Pflegeprodukte von Aesop und Baumwollbettwäsche mit Fadenstärke 300. Das Fitnesscenter des Hotels ist eines der besten der Stadt, mit einem Innenpool und Laufbändern mit Blick auf die Skyline der Stadt. Das Spa verfügt über Tauchbecken, Dampfbäder und Masseurinnen mit eisernen Händen. Es gibt drei Restaurants und Bars vor Ort; Unsere Wahl ist das Timber House, dekoriert wie ein traditioneller Koreaner hanok (Haus); Machen Sie einen Zwischenstopp für Sake und Soju-Cocktails, frischen Sashimi und (an vielen Abenden) Live-Jazz-Interpreten.